jueves, 22 de enero de 2026

 



La banda cordobesa Medina Azahara actuará en Nueva Carteya en su gira de despedida

El concierto forma parte de los actos de conmemoración del 30 aniversario de la asociación La Decisión



Concierto de Medina Azahara en La Axerquía. / Víctor Castro

Cristina Ramírez

Cristina Ramírez

Córdoba

La banda cordobesa Medina Azahara actuará el próximo 25 de abril en Nueva Carteya dentro de su gira de despedida Todo tiene su fin. El concierto forma parte de los actos que organiza a la asociación de personas con discapacidad La Decisión en la celebración de su 30 aniversario, según ha anunciado en redes sociales este colectivo.

"Lo estábamos guardando con toda la ilusión del mundo y ya podemos gritarlo a los cuatro vientos", ha señalado esta asociación de Nueva Carteya en sus redes sociales, que ha detallado que "en este año tan especial" para La Decisión han querido "preparar algo inolvidable" para que "Nueva Carteya vibre más que nunca".

Una celebración compartida

Se trata de un concierto muy especial para el municipio y la asociación, ya que, según señala La Decisión, esta cita "no es solo un evento musical, es una celebración de estas tres décadas de camino compartido, de superación y de gratitud hacia nuestro pueblo y nuestra gente".

La asociación aún no ha concretado la ubicación exacta del concierto, aunque han avanzado que en los próximos días informarán de todos los detalles en sus redes sociales. Las entradas aún no están a la venta.

La noche mágica de Medina Azahara

Víctor Castro

Gira de despedida

El mítico grupo cordobés pone el broche de oro a una trayectoria de más de cuatro décadas de trayectoria musical. En su tour Todo tiene su fin, con el que recorrerá distintos puntos del país, Medina Azahara repasará grandes himnos que han marcado a varias generaciones y que forma parte esencial de la identidad musical de Córdoba. Ofrecerá un repertorio histórico, de emoción, memoria y homenaje propio a uno de los nombres imprescindibles del rock español.



 Planeta 80: un fenómeno musical con canciones cargadas de nostalgia con origen en Córdoba



El grupo de versiones pop-rock permite revivir durante sus actuaciones los fulgores festivos de la inolvidable juventud


FÉLIX RUIZ CARDADOR

sevilla

Que la vida es un frenesí ya lo advirtió el Segismundo de «La vida es sueño» de don Pedro Calderón de la Barca . Y así lo confirman los miembros de Planeta 80 banda cordobesa de versiones que se ha convertido en un fenómeno musical . En torno a 200 conciertos protagonizan al año, algo infrecuente en España. ¿Qué cordobés no lo ha dado todo en una caseta de feria, en una boda o en sus sesiones invernales de la Sala Hangar ? Aquí o allá raro es no encontrarse a esta formación nacida hace una década, pero que se ha convertido en la banda sonora de tantas y tantas fiestas.

Detrás de su éxito está sin duda la nostalgia de una época dorada de la música popular española, los 80 y los 90, pero también la profesionalidad de unos músicos que mantienen viva esa romántica artesanía rockera de la sufrida furgoneta, el carretera y manta y el «yo me lo guiso y yo me lo como».


Ahora, en verano, están en «temporada alta» . Así lo confirman mientras hablan durante el montaje de su equipo en la Feria de Trassierra. La caseta , en el centro de la pintoresca barriada, está repleta de mesas en las que cenan las familias.

Huele a calamares fritos y a pinchitos morunos cuando sobre las diez aparecen por allí en su «furgo» los Planeta , que actuarán pasada la medianoche. Poco más de una hora tardan en descargar, en colocar y en hacer la prueba de sonido , algo que realizan los propios músicos con una coordinación casi de ballet , como aprendida en una fábrica de relojes suizos.

Un miembro del grupo prepara el saxo ROLDÁN SERRANO


«A estas alturas creo que podríamos hacerlo con los ojos cerrados », explica Rafael Martín, uno de los históricos de la formación. Profesor de Música también, pero p ersonaje fundamental en una banda en la que toca los teclados y canta. En la noche festiva de Trassierra lo acompañarán Ángel Hernández (trompeta y voz), Jordi Arranz (guitarra), Juan Marín (saxo y voz) y Sergio González (batería).

Los orígenes

Los comienzos de Planeta 80 no se encuentran demasiado lejos de esta verbena popular, pues sucedieron en una Feria de Córdoba del año 2008 y en una caseta llamada La Reja . Previamente existía un antecedente, la banda La Plaga de Langostas . «Nosotros teníamos nuestro grupo con canciones propias y nos iba relativamente bien», recuerda Martín.



Pero en esas andaban cuando un amigo les propuso tocar en su caseta y se acordó para ello un repertorio en el que mezclaban temas propios con versiones . Aquellos conciertos resultaron un éxito y comenzaron a llegar las contrataciones para fiestas privadas como bodas y para otras ferias en las que lo que se demandaba no eran tanto sus propias canciones sino esa nómina de temas sólidamente instalados en la memoria colectiva. « Planeta 80 se comió a La Plaga de Langostas» , recuerdan.

El caso de Planeta no es único en España . Ni siquiera lo es en Córdoba, donde existe una amplia nómina de bandas de versiones . Un fenómeno curioso que se basa en la nostalgia de unas décadas en las que el rock y el pop alcanzaron cotas de gran creatividad y que contrasta con un tiempo, el actual, en el que las listas de éxitos se han convertido en una sucesión tediosa de temas casi calcados.

El guitarrista de la banda tocando la de las seis cuerdas 

ROLDÁN SERRANO

En esa diferencia se encuentra la nostalgia del ayer, a lo que se une el hecho de que existen miles de personas metidas en la treintena o en la cuarentena que desde la adolescencia vivieron la cultura de los conciertos .

Eso es lo que les hace relacionar la fiesta con la música en directo y demandar grupos como Planeta 80 que tantos recuerdos traen de la gloriosa juventud .

Detras de los focos

A ese público se dirige en cierto modo esta banda, aunque en su repertorio actual se puede encontrar un poco de todo. Lo conforman en torno a 200 canciones , en las que hay mucho de los 80 y 90 pero también temas más actuales de artistas como Pereza, Amaral, Fito o Dani Martín.



Y eso sin desdeñar tampoco algún que otro popurrí de música disco noventera o de estrellas del pop como Bruno Mars. Según revela Rafael Martín , el hecho de tocar tan a menudo les permite ir afinando el repertorio por el método ensayo-error y ajustando las canciones. Casi nunca faltan , eso sí, temas muy fiesteros como puedan ser el «Legalización» de Ska-p , el «Salta» de Tequila o el «Sufre mamón» de Hombres G . «Son canciones que hacen enloquecer a la gente», explica.

La vida de esta exitosa banda de versiones no es sin embargo una simple sucesión de a plausos y luces de colores . Es algo más complejo. Muchos viajes que les llevan por ejemplo a estar un día en Quintanar de la Orden, muy cerca de Madrid , y al día siguiente en la aldea de Zagrilla, en Priego , como ha sucedido este mismo fin de semana. Una vida agitada , ese frenesí calderoniano del que se hablaba al inicio, pero que les permite a todos vivir de la música profesionalmente, algo infrecuente en estos tiempos de top manta y pirateo a toda vela.

La banda recoge el material después de la actuación 

ROLDAN SERRANO

Una sucesión de conciertos muy distintos -un día pueden estar en una boda y al siguiente compartiendo escenario con Juanes o Danza invisible - que ha posibilitado también que miembros como el saxo Juan Marín hayan decidido aparcar la abogacía para dedicarse a esto. Según relata Ángel Hernández, no es fácil compatibilizar la vida familiar con esta profesión tan nómada, pero el secreto está en el público. «Es el entusiasmo de la gente el que nos estimula a seguir y el ver como cada vez son más los que nos siguen», explica.

Por eso, en tiempos en los que el rock parece vivir su crepúsculo , Planeta 80 da síntomas de ser una banda muy viva. Con muchos kilómetros aún por recorrer , muchas ferias y salas que animar y muchas bodas en las que hacer que los invitados pasen un rato inolvidable . De ahí que no sea raro que esta banda acabe actualmente sus conciertos con el «Viva la vida» de Cold Play , un tema muy vitalista y una especie de metáfora de lo que significa Planeta 80 como exaltación del espíritu joven .

En la vida todo es sueño, como ya advirtió el propio Calderón de la Barca , y este grupo de músicos lo que logra es que durante dos horas se encienda el sueño de esa juventud que se fue. Un «milagro» que es la base de su longevo éxito. No es fácil que el pasado renazca y ellos cada noche lo consiguen.

COMPONENTES

Ángel Hernández cantante 

Juan Marín cantante y saxo

Rafa Martín cantante

(Los tres son cantantes principales)

Jordi Arranz guitarra

Manu gallegos bajo

Nacho Santiago batería

LOS PLANETA EN EL HANGAR CON VARIOS MIEMBROS DE MEDINA  AZAHARA Y LA BOTICA BLUES BAND

Jose Luis Cuevas

Montaje y Editor


miércoles, 21 de enero de 2026

 


Rockopop,

 la banda cordobesa 

de versiones que

 triunfa por España


ESTRELLA SERna

Una maestra de lengua de signos y un "surcador de nubes", Raquel González y Rafael Trujillo son la voz a la que la leyenda del rock andaluz José Miguel Fernández (ex de Medina Azahara) pone el bajo junto a su hijo Alberto en la batería, Santi Nieto a la guitarra y Raúl Ruiz en el teclado y en la producción. 



Ellos son Rockopop, la banda cordobesa de tributos de los 80's y 90's que recorre España ofreciendo lo que la música actual no es capaz de conseguir: que abuelos, padres e hijos coreen juntos a Mecano, Nacha Pop, El Último de la Fila sin faltar, allá donde vayan temas como "Necesito respirar" cantados por quien impulsó la música rock hecha en Andalucía.

Rockopop nace en el 2010 cuando, en un descanso de las giras de otros músicos para los que tocaban, un grupo de amigos conectados entre sí, se juntan para actuar en garitos para un puñado de amigos. 



 LLenaron a rebosar la Caseta Municipal como desbordan siempre los escenarios a los que se suben. Escenarios de toda la geografía española, sobre todo Andalucía, donde no hay "BBC" (bodas, bautizos y comuniones) que no quieran contar con ellos; pero también festivales, ferias y conciertos de instituciones públicas que saben que la mejor manera de hacer disfrutar escuchando música en directo, de calidad, con un sonido siempre espectacular y con la garantía de conexión desde el primer momento con el GRUPO.



Todo estudiado al milímetro porque, aunque algunos de ellos tienen que compaginar sus trabajos diarios con horas de carretera y dobletes desde miércoles a domingo, son unos auténticos profesionales de la música; Santi Nieto guitarrista  para Raquel, la única fémina de la banda y como tal, capaz de testar lo mejor de cada uno: José Miguel es "la leyenda, el que se hace la mayoría de las fotos"; Alberto, "el de la visión estratégica, el que sabe qué quiere el público" desde el 'púlpito' de la batería, Raúl es "un gran productor musical, de los de verdad, de los que saben ver el talento" y Rafael es "probablemente el que mejor me conoce, desde los 18 años nos une la música". Y ella, la voz imponente, con un abanico de registros capaz interpretar a Gloria Gaynor con "I will survive" como si hubiese estado toda la vida "haciendo tipo" en grupos que por febrero se convierten en "Las hijas de Putin", "En el fondo somos buenas", "Un antojo de mi madre".



Músicos profesionales que todos ellos coinciden en dos cosas: los clásicos del rock no pueden ser superados por mucho reggaeton que se invente, por eso, son capaces de hacer disfrutar a generaciones de abuelos, padres e hijos. Y lo último, no por ello menos importante, la falta de apoyo de las administraciones locales a los grupos y bandas de sus ciudades. En Córdoba "no dan licencias a locales para conciertos en directo", "no hay apoyo el circuitos de música en directo", ni se facilitan locales de ensayos, encuentros, no se promociona la música hecha en la ciudad de la Mezquita.

Jose Luis Cuevas 

Montaje y Editor





FUENTE CORDOBAHOY
Actualizado: 01/jun/18 - 20:18

Una maestra de lengua de signos y un "surcador de nubes", Raquel González y Rafael Trujillo son la voz a la que la leyenda del rock andaluz José Miguel Fernández (ex de Medina Azahara) pone el bajo junto a su hijo Alberto en la batería, Santi Nieto a la guitarra y Raúl Ruiz en el teclado y en la producción. Ellos son Rockopop, la banda cordobesa de tributos de los 80's y 90's que recorre España ofreciendo lo que la música actual no es capaz de conseguir: que abuelos, padres e hijos coreen juntos a Mecano, Nacha Pop, El Último de la Fila sin faltar, allá donde vayan temas como "Necesito respirar" cantados por quien impulsó la música rock hecha en Andalucía.

Rockopop nace hace 8 años cuando, en un descanso de las giras de otros músicos para los que tocaban, un grupo de amigos conectados entre sí, se juntan para actuar en garitos para un puñado de amigos. El pasado viernes llenaron a rebosar la Caseta Municipal como desbordan siempre los escenarios a los que se suben. Escenarios de toda la geografía española, sobre todo Andalucía, donde no hay "BBC" (bodas, bautizos y comuniones) que no quieran contar con ellos; pero también festivales, ferias y conciertos de instituciones públicas que saben que la mejor manera de hacer disfrutar escuchando música en directo, de calidad, con un sonido siempre espectacular y con la garantía de conexión desde el primer momento con el grupo.



Todo estudiado al milímetro porque, aunque algunos de ellos tienen que compaginar sus trabajos diarios con horas de carretera y dobletes desde miércoles a domingo, son unos auténticos profesionales de la música; Santi Nieto es "el mejor guitarrista de Córdoba" para Raquel, la única fémina de la banda y como tal, capaz de testar lo mejor de cada uno: José Miguel es "la leyenda, el que se hace la mayoría de las fotos"; Alberto, "el de la visión estratégica, el que sabe qué quiere el público" desde el 'púlpito' de la batería, Raúl es "un gran productor musical, de los de verdad, de los que saben ver el talento" y Rafael es "probablemente el que mejor me conoce, desde los 18 años nos une la música". Y ella, la voz imponente, con un abanico de registros capaz interpretar a Gloria Gaynor con "I will survive" como si hubiese estado toda la vida "haciendo tipo" en grupos que por febrero se convierten en "Las hijas de Putin", "En el fondo somos buenas", "Un antojo de mi madre".

Músicos profesionales que todos ellos coinciden en dos cosas: los clásicos del rock no pueden ser superados por mucho reggaeton que se invente, por eso, son capaces de hacer disfrutar a generaciones de abuelos, padres e hijos. Y lo último, no por ello menos importante, la falta de apoyo de las administraciones locales a los grupos y bandas de sus ciudades. En Córdoba "no dan licencias a locales para conciertos en directo", "no hay apoyo el circuitos de música en directo", ni se facilitan locales de ensayos, encuentros, no se promociona la música hecha en la ciudad de la Mezquita.

Suena la guitarra...¡empieza Rockopop

Rockopop. Grupo de versiones.

Rafael: De versiones que no de "perversiones", cuidado. Hay que hacerlo bien y respetando. No tengo ningún derecho a empeorar lo que ya funcionó, puedo mejorarlo, si puedo, sino; mejor me estoy quieto porque una versión tiene que ser digna.

Raquel: Es verdad que le damos nuestro punto rockero pero sin desvirtuar nada. Con los primeros acordes ya sabes qué tema vas a escuchar porque eso es lo que quiere el público. Cantar con nosotros.

Alberto: Es que la música de los 80's no puede faltar en un repertorio musical. Tenemos muchísimos temas y variamos repertorio a demanda; quizá los más jóvenes no han vivido Mecano pero es que esa música no se ha dejado de escuchar. La Movida Madrileña fue un fenómeno social que no puede pasar de moda.

Lo cierto es que estáis de moda. Durante toda la feria, en las casetas más populares ha habido a diario grupos de versiones. En la ciudad, comenzó Long Rock y ya casi todos los locales de moda te van a poner música de los 80's o 90's.

Rafael: Claro, porque es música que nunca muere. Que los padres que les gusta la música ponen a sus hijos. ¡Cómo va a competir esto con el reggaeton! Además de que la gente se cansa de lo efímero; músicas de pelotazo que pasan de moda en un verano.



La moda es cíclica. ¿No se llevan ahora los pantalones de campana? Pues volverán las lentejuelas, los tirantes... Lo que nunca se va a dejar de escuchar es a Mecano, a Loquillo, a Alaska. Son clásicos insuperables. Estoy seguro de que volverá el Rock´& Roll.

Alberto: Nosotros apostamos por éxitos y clásicos que más allá de una música, son algo más para una generación. Y eso se nota. Es lo que la gente espera de Rockopop.

Nosotros apostamos por éxitos y clásicos que más allá de una música, son algo más para una generación.

¿Escuchamos lo de antes porque no se hace música de calidad?

Raquel: No creo que sea eso. Creo que se hace música fácil. Lo que se escucha ahora son 3 notas y cuatro frases que se repiten. La gente cuando va un concierto no quiere estar solo bailando, quiere cantar las canciones, por lo que es importante que tenga una letra qué cantar. Y no es ir contra el reggaeton, pero las canciones de antes están mejor hechas musicalmente. Piensa que ahora, con la tecnología actual, alguien que sea un grillo te puede grabar un disco porque un ordenador lo hace todo.

Piensa en la producción musical; una banda grababa por músicos y sí, en el estudio se mezclaba todo pero sobre una base instrumental o cantada. Incluso, si nos remontamos a The Beatles, ellos le daban al "rec" y si uno se equivocaba, vuelta a empezar. Eso es hacer música. No que un ordenador te genere los sonidos y te mejore la voz hasta el punto de no ser la tuya. Se graba sin que entre el músico en el estudio.

Por eso nosotros apostamos tanto por la música en directo, porque es la conexión con quien hace música y quien la disfruta. Ese feeling no hay ordenador que lo valga.

Santi: Bueno, en general las programaciones musicales demandan música comercial, lo que vende, no tiene por qué ser de mala calidad. Pero se hace buena música, en Córdoba también. Somos bastantes músicos cordobeses los que nos dedicamos a la música de forma profesional.

Alberto: No es que no se haga música de calidad, es que las versiones mueven a más generaciones. También metemos cosas más actuales pero no nos identificamos con algunos estilos actuales, si hay que hacerlo, se hará pero los clásicos de siempre son los que la gente quiere escuchar de Rockopop.

José Miguel: Se hace demasiada música de lata. Es que es diferente. La gente joven no está acostumbrado de la música en directo. Vivimos en los pelotazos de un verano. Me piden temas de Medina como "Paseando por la Mezquita" y eso es otra cosa. Tanto para quien lo canta como para quien lo escucha.

Lo que se escucha ahora son 3 notas y cuatro frases que se repiten. La gente cuando va un concierto no quiere estar solo bailando, quiere cantar las canciones, por lo que es importante que tenga una letra qué cantar.

Además, el buen rollo de los músicos se nota. Rockopop trasmite.

Raquel: Es que nosotros sí somos una familia en el escenario. Cuando nos juntamos hace ocho años y nos dimos cuenta de quiénes éramos: Rafa y yo nos conocemos desde que tengo 18 años, llevo cantando al lado de Rafa media vida. Santi, Raúl y Alberto han estado años de gira juntos. José Miguel es, aparte de una leyenda de la música, el padre de Alberto que juntos además ya habían tocado en "Hijos de Leyenda".

José Miguel  es la experiencia, cualquier cosa que vayamos a vivir ya lo ha vivido él. Ante un gran público, La Axerquía llena. José Miguel ha pisado escenarios de todo el mundo. Pero además es la locura, es incombustible, su energía te hace levantarte en los momentos más duros. Porque te mira y te dice: "Que yo tengo 30 años más que tu" y te recuperas al instante.



Todos tenemos un deber en el grupo. Raúl es nuestro productor musical, trabaja para muchos artistas, él lo mide todo al detalle en su estudio, lo planifica todo, los minutos de cada tema, los popurrís. Alberto, al estar en la tarima con la batería le coge el pulso al público y vamos interpretando el repertorio que más le guste a la gente. Por eso no hay concierto igual, hay temas, popurrís que siempre van a estar pero ni en orden ni en tiempos va a ser la misma actuación. Sabemos cómo empezamos y acabamos pero no el orden porque depende de la reacción del público, vamos metiendo un tema u otro.

Santi llega a todos los tonos de los coros posibles. Y para mi, sin ofender a nadie, es el mejor guitarrista que hay en Córdoba. Los sonidos de la guitarra, la forma de tocar, la expresión. Está tocando y expresando a la vez, nunca se le van las notas.

Santi: No es comparable la música en directo. Es cultura, nosotros tocamos para los padres que ya incluso vienen con sus hijos y disfrutan juntos. Desde el escenario ves esa convivencia familiar. Y aprendemos mucho de nuestro público, queremos que disfruten ellos y que sientan que nosotros arriba también somos una familia.

Santi llega a todos los tonos de los coros posibles. Y para mi, sin ofender a nadie, es el mejor guitarrista que hay en Córdoba.

En vuestros conciertos gente de 20 años canta Mecano.

Rafael: Eso es un trabajo de educación musical. De sus padres, que les ponen música de verdad. Música que no tiene edad porque la escuchas ahora y los temas te llegan igual.

¿Imposible vivir de la música?

Rafael : Yo compagino mi trabajo con la banda.

Raquel: Tengo la suerte de trabajar en Educación pero he llegado de algún concierto, me he duchado y me he ido a dar clase porque tenemos conciertos entre semana. Pero es complicado; yo hay días que salido del instituto y me he subido a la furgoneta. Necesito parar y desconectar un poquito para recargar pilas antes de la gira de verano que ya sí que es todos los días.

Santi: Yo sí estoy 24 horas con la guitarra, me encanta. Mi vida es un poco al revés que la de todo el mundo; cuando ellos se divierten, nosotros trabajamos. Pero es una vocación y en mi caso autodidacta y machacando mucho porque antes no había internet y había que esforzarse mucho.

¿Ponéis de moda las bandas de versiones?

Rafael: Esto siempre ha existido solo que ha habido épocas donde no se demandaba tanto. Pero recuerdo que en 2010 cuando empezamos pasamos de 2 o 3 conciertos al mes a cantar de jueves a sábado y en verano, casi 30 conciertos con dobletes y viajes, pruebas de sonido, ensayos.

Los artistas reconocidos muestran la locura de su vida durante las giras, ¿es igual para todos los músicos?

Rafael: La vida del músico no son dos horas de concierto. Ensayamos a veces por separado pero hay que poner en común los temas. La gente puede pensar que después de cantar nos quedamos de fiesta pero no podemos pisar el cable si tenemos actuación al día siguiente, la voz se resiente, no puedes excederte porque vivimos a un ritmo frenético y necesitamos descansar. Es muy sacrificado.

Córdoba, que si bien talento no le falta pero, no hay demasiados locales habilitados para escuchar música en directo, que sean plataforma para los artistas.

Rafael: Salvo dos o tres salas, no tenemos nada. Deberíamos tener más apoyo en ese sentido. ¿Cuántas licencias para salas de conciertos se dan? Te diría que ninguna. La música es un sector arriesgado, para productores, dueños de salas, pero si se apoyara desde las instituciones, nos podríamos dedicar a lo que nos gusta y la gente se podría acercar a la música de verdad. No se puede comparar el sonido de una música de DJ con la música de una banda, hecha en directo, que interactúa con el público, que transmite.

Y Córdoba es muy agradecida de la música en directo. Nos gusta el Rock'&Roll y el Techno, ¡estamos cansados de raeggeton! ¡De ídolos prefabricados!¡De niños guapitos y de pibones! Que el marketing está muy bien pero, ¿y el talento? Nosotros llenamos conciertos y vemos a niños con sus padres porque hay música que nunca muere. Alaska, Loquillo, el pop de los  80's, Mecano. Eso va a funcionar toda la vida.



Raquel: Tengo la sensación de que los ayuntamientos, en general, ponen muchos cortapisas a los empresarios que quieren arriesgar con la música en directo. No sé si será por problemas de licencias, burocráticos pero lo cierto es que se les pone muy difícil a quien quiere apostar por la música, por circuitos de música en directo, de artistas locales, cuesta mucho.

En Córdoba ha habido buenas ideas y buenos locales pero al final el Ayuntamiento no los ha apoyado. Y eso que en Córdoba, bueno y en Andalucía, hay muchísima producción musical. Mira, yo siempre digo que pegas una patada y sale un artista. El 90 por ciento de mis amigos son artistas; o saben cantar, o tocar la guitarra, pero no de manera profesional, sino que tienen talento.

El mundo de la música es complicado de todos modos. Todo se mueve por dinero y seamos realistas, es más barato poner un DJ y que te ponga la música de internet a meter a 5 músicos, con su equipo, el sonido, es más caro. Ahora, un concierto en directo no tiene nada que ver con la música que reproduzca un ordenador.

José Miguel: Hombre, arte hay en toda España. Pero es verdad que en Andalucía hay algo especial.

Raúl: No se ponen las cosas fáciles, la verdad. No se dan facilidades para la música en directo. A nivel cultural no se potencia la cultura musical a nivel local. La Voz, Operación Triunfo son una "involución musical en el sentido de que no venden un producto por genuino o diferente sino que venden lo que ellos quieren que se venda, parece que el artista es lo de menos, lo que importa es el mercado.

Deberíamos tener más apoyo en ese sentido. ¿Cuántas licencias para salas de conciertos se conceden?

Alberto, tiendo a José Miguel en casa, ¿no había otra opción que la de ser músico?

Imagínate. He tenido la suerte de acompañar a Medina Azahara en conciertos, se lleva en la sangre. Además, en casa se escuchaba mucho flamenco, aunque me decanté por la batería pero me encanta el flamenco. De hecho, cuando toco la batería yo siento cosas, historias que me vienen del flamenco.

José Miguel, ¿cómo ha cambiado la música desde que usted empezó?

No me has tuteado. Tengo 65 años pero mírame. Bueno, todo ha cambiado, hemos vivido una revolución musical en todos los sentidos; tecnológicamente, fusiones, instrumentos. Medina Azahara no era rock andaluz era rock cordobés y hecho en Córdoba.

Andalucía tiene unas raíces que eso no se va a perder nunca. Mientras que haya Rock'&Roll y flamenco, el rock andaluz va a existir.

¿Qué se siente al escuchar las canciones de Medina Azahara por gente?

Muchísimo orgullo. Medina es una parte importante de mi vida. La música de raíz ha sido valorada en todo el mundo. El sentimiento de este rock se nota en la gente y se disfruta de otra manera.

Y ya, compartir escenario con mi hijo Alberto, eso ya es algo especial. Yo intento darlo todo porque él se lo merece. Bueno, él y toda la banda.

¿Estamos acostumbrados a no pagar por el arte, la cultura, la música?

Rafael: Es cierto que estamos un poco acostumbrados a la gratuidad de la música. ¿Pagarías por escuchar a una banda de versiones? Nosotros lo hemos hecho, pero es algo que requiere educación musical, desde las familias pero con el empuje de las administraciones que permitan que haya opciones en salas de conciertos, locales para poder escuchar música en directo.

Aunque no seáis nada de Reaggeton; ¿el disco pa' cuando?

Raquel: El disco está, con dos temas inéditos compuestos e interpretados por Rockopop, versiones de rock andaluz que canta José Miguel, por supuesto. Se ha producido en el estudio de Raúl Ruiz pero bueno, aún no ha visto la luz. Estamos preparando el lanzamiento, pero va a ser inminente.

Raúl, como teclista del grupo y productor musical. ¿Tan duro es sacar un disco?

Las productoras y las compañías musicales cada vez se mojan menos a la hora de apostar por artistas. Me llegan muchos artistas independientes y son ellos los que tienen que pagarse sus producciones.

Las productoras se encargan de la promoción pero piden ya un single producido y que tengas miles de seguidores en redes sociales. El marketing mueve la música a no ser que tengas un temazo. Pero la llegada de internet ha repercutido en la industria.

Es necesario que se promocione el sector para aquellos artistas que no tienen acceso a la promoción masiva a través de circuitos de música en directo, facilitar locales de ensayo, estudios de grabación.

Y todo eso mediante la educación musical, que la música fluya como se hacía antes con la explosión de grupos, solistas, bandas. Y el arte está, talento hay pero está desaprovechado porque las productoras no invierten en los artistas y al final prefieren colgarlo en redes sociales.

JOSÉ LUIS CUEVAS

NOTA, QUEDAN MAS GRUPOS QUE PUBLICAR SI 

ALGUIEN TIENE DATOS Y FOTOGRAFIAS ME LO PUEDEN MANDAR AL TLF 607206057 GRACIAS